他扮演“武大郎”已有26年，并以《丑》登上央视春节联欢晚会。 现在他在抖音上传播戏曲文化

10月15日，抖音精彩之夜，京剧演员谭元再次穿上蓝色戏服，演绎自己最拿手的角色“武大郎”。 武大郎是一名小丑，38岁的谭元从湖北省艺术学校学习戏曲开始，已经有近26年的演艺生涯。 “至少会有三百场比赛。”

谭元是著名京剧艺术家朱士辉、牛飘的弟子，曾两次登上中央电视台春节联欢晚会舞台。 曾获第六届CCTV全国青年京剧演员电视大奖赛金奖、第七届湖北省“屈原文学艺术奖”才艺奖、第九届湖北戏剧牡丹奖等。

表演武大郎最常见的“矮子功”就是谭元需要双腿用力蹲下，屁股叠在脚后跟上，同时不耽误唱、念、打——这说起来容易，但需要时间和精力。努力去做。 今年9月，谭元制作了一段讲述“矮人功夫”艰辛的短视频，并发布在抖音上。 他很快就得到了网友的鼓励：“没有戏剧就没有丑陋的东西。这个行业很辛苦。致敬。” 谭元愣住了。 他并不把丑陋的行为视为“痛苦”。 对他来说，能够通过抖音让更多人了解京剧，是他的快乐和回报。 以下是谭元的自述。

“现在是一个酒香也怕深巷的时代。”

抖音刚火起来的时候，我注册了一个账号，发布了一些我的表演预览和表演片段。 有时综艺节目邀请我唱戏曲歌曲，我会把歌发到抖音上。 网络时代，酒香怕巷子深，传统艺术需要借助好的平台来传播。

我11岁开始学习戏曲，17岁从湖北省艺术学校毕业，进入省京剧院时，戏曲最差。 月工资496元。 当舞台大幕拉开时，底下坐着的都是白发苍苍的老人，而且数量没有演员多。 当时，约有三分之二的演员已经转行，要么下海经商，要么接受父母的安排去其他单位。 我也想过转行。 在戏剧学院时，我在剧目中扮演武大郎，但到了京剧团，我却是一个默默无闻的人，很少有机会露面。 另外，工资太低，我不得不出去唱流行歌曲来赚外快。 我一天唱7首歌，一个月赚900块钱。 。

我就这样虚度了三年。 直到2005年参加全国青少年京剧演员电视大赛并获得银奖，我才有机会成为我的弟子，我们京剧院的导演、著名的绯闻人物朱世辉先生。 就在那时，我恍然大悟，决定改变我的职业生涯。 想法。

现在回想起来，如果当时不能坚持下去，那就太可惜了。 歌剧演员台上一分钟，台下十年功。 背后的艰辛只有他自己知道。 比如我就不是出生在京剧世家。 当我进入省艺术学校时，我是一张白纸。 我连倒立都做不了。 第一堂课我就翻跟斗了。 其他人都一一听从老师的口号。 我是唯一一个做不到的人。 老师很惊讶：你连倒立都不会。 不做这个吗？

当时省艺校有规定，试学一年，唱歌不好就劝退学。 我自卑，不愿意接受，所以只能比别人更加努力。 别人有周末、寒暑假，但我没有。 后来，我把注意力转向丑陋的行为，开始练习“矮人功夫”。 观众们看着小矮人在舞台上活泼自如，动作自如，但他却花了一年多的时间练习才把背挺直，双腿弯曲放在脚后跟上。 一开始我连半分钟都做不到。 更要命的是，在舞台上的20分钟，我们的体力储备至少要多一倍，因为考虑到服装的重量和灯光的干扰，如果我们想要游刃有余地表现人物，我们的体力储备至少要多一倍。矮人的技术一定要扎实。 当我和自己比赛时，我会在脚后跟和臀部之间放一根牙签。 如果我放松下来试图感觉舒服，牙签就会刺进我的屁股。 经历了这样的磨难，如果最后被迫转行，那该多可惜啊？

谭元出席2024年央视春节联欢晚会截图（左三）

2008年，再次参加全国青少年京剧演员电视大赛，获得丑金奖。 更多的专业人士和剧迷认识了我，当我获得了越来越多的荣誉和头衔后，我发现还有很多同龄人和我处于同样的地位。 麻烦。 我们要生存，歌剧要发展，就必须借助多渠道的力量，让更多的观众接受并爱上歌剧。

“你不能总是在自己的地盘上比赛。”

这几年的戏曲环境比我刚毕业的时候好多了。 首先，国家越来越重视传统文化，其次，越来越多的演员开始成为观众与歌剧之间的桥梁。

我在一些综艺节目中演唱了《来自大海的笑声》，并发布到了抖音上。 很多观众都说很好听。 我还参加了中央电视台的小品节目，将戏曲与现代小品相结合，创作了一些传统与现代相平衡的小品作品。 时尚单品。 现在很多抖音粉丝都会专门给我留言，说他们是通过我了解到绯闻、追剧的。

通过这些尝试，我越来越意识到，如果你想吸引新的观众，你不能总是在自己的地盘上玩。 我们需要履行我们的专业职责，也需要向圈外看。 抖音现在是一个很受欢迎的平台，有了《精彩一夜》这样的盛事，我可以通过我的形象和表演让大家了解丑闻和京剧，何乐而不为呢？

京剧本身是在变化中发展的。 乾隆年间，安徽四大剧团来到北京，吸收了昆剧、秦剧等曲调和表演方法。 京剧就成了京剧。 它有祖辈传承下来的积累，但不可能保持不变。 与原始业务相比，我们的丑业务本身更加灵活。 相声也是有技巧的，我们也有“跳进跳出”的说法。 我们都在摸着石头过河，有时确实需要迈出更大的步伐。

这几年，很多球队和球迷都问我为什么还没有开始直播。 并不是因为我对直播有什么看法，只是想利用自己的精力和实力去安排一些新的戏。 我知道很多演员，尤其是私人剧团的演员，这两年过得很艰难。 他们可以通过直播打赏增加收入，同时推广戏曲艺术。 这不是一石二鸟吗？ 我们线下演出，小剧场一两百人，大剧场四五百人。 演出十场后，可能只有六七千人观看。 一条短视频或一次直播可能会覆盖数十万人。 错误的？

现在粉丝还不够多，但我已经能感觉到歌剧市场越来越繁荣了。 评论里有人问我视频里在玩什么，其他粉丝也经常帮忙回答这个问题。 抖音的互动让我认识到，戏曲产业的发展离不开演员的传承，更离不开观众的传承。 比如，现在我在剧院表演的时候，坐在我下面的人不再是白发苍苍的老人，而是穿着汉服的大学生。

京剧真的变得时尚了。 短视频和直播让观众看到戏曲演员舞台之外的更多侧面。 我们能做的就是利用好这个时代，把主播流量转化为歌剧流量。 这还是需要我们主动做一些事情，但说到底，我们戏曲演员最不怕的就是面临困难。

文/李娜