为什么学习乐器
它有利于培养儿童的音乐素养
有很多学习音乐的方法。您可以从音乐理论,音乐欣赏,一些基本的音乐质量训练开始,当然可以从唱歌和乐器音乐表演开始。对于孩子来说,通过唱歌和乐器音乐学习音乐是一个好方法。从中,您可以学习一定程度的音乐理论知识,欣赏和表演精彩的音乐,还可以对基本音乐质量进行更全面的培训。
比较唱歌和演奏的学习方法,由于声音的生理条件的局限性,唱歌相对较小,学习器乐可以使孩子们拥有更广阔的音乐空间。例如,大多数乐器都可以演奏旋律,但是大多数人很难唱歌乐器旋律 - 即使是训练有素的声带也无法在灵活性和范围上与大多数乐器进行比较;至于钢琴和吉他等多部分乐器的优势,声带更加无与伦比。有一种惊人的歌声方法叫做“ ”。一个人可以同时做两个不同音高的音符,这已经是声带可以达到的极限。任何钢琴都可以同时轻松制作八个以上的音符,而且最普通的吉他也可以毫不费力地弹奏包含六个音符的和弦。
当然,这并不意味着音乐的不同专业的质量水平不同,而只是一个专业功能。出于教育目的,例如为孩子提供厚实的音乐“竹杆”,这些专业特征表明,学习唱歌不是最合适的方式 - 它需要相同的时间,但相对较少。
如何为孩子选择乐器
至于表演,世界上有许多类型的乐器,任何人都可以随意说出几种类型的乐器的名称:钢琴,小提琴,埃尔,pipa,pipa,单簧管,吉他,鼓装等。哪个乐器更适合于音乐的初学者?
首先,这种乐器应该能够更全面地表达音乐的特征,这有利于在教学过程中更全面地培养儿童。
音乐及时由“声音”组成。它具有四个最基本的特征。在音乐理论中,通常称为音高,音高价值,音高强度和音调。
音调是指声音的“厚度”,声音值是指声音的“长度”,声音强度是指声音的“大小”,而音调相对抽象,可以理解为声音的“颜色”,也称为声音质量。
一种可以最全面,最方便地显示这四个方面的仪器是一个更合适的选择 - 它应该具有清晰的音高和广泛的音高范围(范围),这意味着它可以同时发挥高音调和低音;它应该能够毫不费力地发出短声和长时间的声音;它应该能够按照您的意愿低语和唱歌;它的音调应该很好,应该具有丰富的音色变化功能。
首先,可以消除那些难以完全显示四个特征的乐器,例如锣打击乐器。区分和掌握音高的能力是音乐品质的主要反映。但是,锣和鼓打击乐器的重点过多地关注训练音乐素养的节奏和力量,因此很难在球场范围内完全训练学习者的能力。我们经常将“脱颖而出”视为音乐质量低的表现,但是“偏离”实际上是唱歌时不抓住球场(音高)的现象。
其次,在音乐启蒙阶段,我们必须考虑入门仪器的困难。如果很难开始,即使它可以为儿童带来最全面的音乐质量种植,这也不是一个合适的选择。
在大多数传统乐器的性能中,声音价值,声音强度和声音需要由表演者本人控制(在乐器本身可以达到的范围内)。因此,难度的差异是对不同仪器的音调的控制。那么什么是音高?我们想象,垂直标尺上有无数高度的点,就像无数的音高。但是通常,所有高度点都不在音乐中使用,但是选择了其中的一部分。这些选定的点就像尺子上的厘米或毫米尺度。
某些乐器具有直接的秤,并学习某种方法来播放您需要的确切音高。但是,有些乐器也给出了所有要点,表演者在演奏时需要自己找到准确的观点。有时,即使是经验丰富的表演者也找不到这些点的位置,并且需要用耳朵来区分细微的音高差异,然后再进行调整。
显然,那些已经制作量表的乐器更适合缺乏音乐经验的孩子:例如钢琴,吉他,Pipa,和单簧管。小提琴和Erhu等弦乐器是没有良好尺度的乐器,因此很难开始。
即使在具有音高尺度的乐器中,由于性能方法的不同,大量尺度可能会偏离,从而导致音符不准确。例如,用吉他的左手按下弦的方法和力量通常会改变尺度的准确性,但是这种情况永远不会在钢琴上发生。任何不准确的现象都会指责调谐器而不是表演者。当然,在上这是相似的,但是调谐器通常是表演者本人。
此外,为了使孩子的第三个“竹杆”更厚,您应该尽可能地选择具有多部分性能的乐器。
上述仪器可以分为两类:单部分仪器和多部分仪器。单乐器只能同时演奏旋律,例如唱歌,例如双簧管,单簧管等。这种类型的仪器只能同时做一个音符。多部分仪器还可以在发挥一部作用时弹奏其他零件,例如钢琴,风琴等。他们可以同时演奏不同音调的多个音符。对于音乐学习,多部分乐器比单部分乐器具有相对优势。他们可以更全面地向孩子们展示多彩部分的多部分音乐世界。通过这种方式,可以丢弃一些在中国难以看见的器官等工具,以及四种乐器:钢琴,吉他,pipa(包括类似的乐器)和扬平可以选择参加下一轮比赛。
在最终选择的四种仪器中,可以根据前三个标准确定排名:“完整显示声音的性质”,“ 入口”和“多量化性能”,并且具体细节如下:
1。显示声音的性质
就声音的性质而言,首先是范围的比较:钢琴的范围远远远远远远远远远远远远远,并且它使用了七个以上的八度音阶,这基本上涵盖了传统音乐中使用的所有音高;虽然其他三种乐器略有不同,但它们大约在同一水平上,使用大约三到四个八度音阶,可以将其视为第二名。
第二个是声音值的比较:由于仔细的声音原理,四种乐器做长音符的能力并没有太大不同。发出声音后,它们会迅速削弱,无法使声音无限更长。但是,就发出简短声音的能力而言,钢琴具有明显的优势,因为它具有特殊的阻尼器设备,而且通常更难灵活播放短声音。因此,该项目可以在钢琴中排名第一,与吉他和Pipa并列,并在中排名第四。
同样,声音强度,即声音变化幅度的比较;钢琴强度的变化幅度最大。在西方语言中,“钢琴”一词可以理解为“坚强和弱钢琴”,因为它可以显示出强度和弱点的巨大变化。其他三种乐器基本上是可比的。
最后,有一个语调的比较:至于音调的特征,很难区分不同的工具,这是一个非常主观和基于意见的问题。因此,我们在这里评估的是能够改变每个乐器本身的音调的能力。一般而言,钢琴和扬平应该在语气变化方面输给其他两个人,因为吉他和Pipa的语气变化太丰富了。他们不仅可以“金剑和铁马进入梦想”,“大珠子和小珠子落入玉板”。该项目的排名可能是:吉他和舞台排名第一,而钢琴和扬平则排名第三。
2。入门的简单性
从这个角度来看,钢琴仍然具有一定的优势。首先,钢琴上的每个音符都只能通过触摸钥匙来完成。当然,扬昆并不属于彼此。它使用一个小锤子击中弦来发出声音。从乐器制造原理的角度来看,扬平就像一把简化的钢琴。除了一些只需要一只手移动的音符外,大多数笔记通常都需要双手协调。
其次,在练习钢琴和扬平时,很难体验“痛苦”的感觉,但是吉他和Pipa的入门阶段必须经历一个痛苦的过程,无论是长还是短, - 柔软的左手指和弦乐之间的奔跑。此外,对于儿童的小手来说,按下吉他和Pipa的弦并不是一件容易的事。有时可能无法实现强度,或者有时可能无法达到距离。尽管钢琴和扬平不可避免地会使用手指的力量,但可以通过在入门阶段使用手臂和手腕的力量来完成。尽管要实现任何乐器的高水平技术性能需要勤奋的做法,但是这些差异使钢琴和扬平比其他乐器要容易得多(因此,有很多人从四到五岁的时候就开始学习钢琴,而普通的吉他老师也不会接受这样的幼儿)。因此,从进入的简单角度来看,钢琴和扬昆并列第一,吉他和Pipa并列第三。
3。多部分性能
在这方面,钢琴可以同时发出八个以上的音符,并且可以在任何复杂的结构中及其四个部分内弹奏复音作品,排名第一。吉他可以同时发出多达五到六个音符,并且可以演奏各种和弦和两个部分的复音作品,排名第二。扬平可以同时发出两个音符(有一种特殊的单手双锤游戏方法可以同时发出四个音符),但是方法可以在复杂的结构中自由地播放多形和弦,并且还可以播放两个部分的多音工作,排名第三。 PIPA最多可以同时发出四个音符,并且可以同时演奏和弦,排名第四。
为了清楚起见,请将每个指示符转换为表中的分数,并获得前3点,第二个2点,第三点,第四点,第四分和相同的点。排名最终的总分数(请参见下表)。
从这个排名列表中可以看出,钢琴获得了“乐器之王”的声誉是有原因的。
当然,这仅证明钢琴在塑造第三个“竹杆”时的理论优势,但是在实际学习过程中,钢琴也有许多缺点。例如:学习钢琴非常投资,不方便地移动。
但是,只要条件允许,建议您花时间学习钢琴,以便您可以相对容易地进入一个全面而完整的音乐世界。在学习钢琴一段时间后,音乐的概念在孩子的脑海中自然形成。目前,小提琴和Erhu等学习工具将以一半的努力获得两倍的结果。
老子说:陶生下一个,一个生下二,两个生下三个,三个生下了所有事物。在这里,钢琴可以是可以“脱颖而出”的“陶”,因此,它逐渐产生了音乐界的所有内容。
下一个问题将向您解释:“哪种手适合弹钢琴”和“为什么孩子在学习钢琴中放弃一半?”